身为70后的“综艺OG”，陈伟身上带有着诸多标签，诸如爱奇艺高级副总裁、中国十大金牌制作人、《中国新说唱》总制片人等，但对于他手下一票90后甚至95后的年轻编导来说，他却是一个提倡“有意见当面吼”的制作人。“昨天有个编导刚怼我，怼到连我的司机都吓到了。”尽管论层级相差十万八千里，但陈伟却鼓励团队中的年轻人在内容创作上提出不同的意见。因为在他看来，在创作层面所有人都是平等的，对于内容创作上的“反抗”，绝地求生辅助卡盟，陈伟甚至乐在其中，并把这种方式视作审视与号脉当代年轻人审美喜好的途径。他甚至坦言，今年夏天的大热综艺《中国新说唱》，其中至少有10%到15%比例的内容正是通过这种“反抗”的方式创作出来的。
“向后学习”打造青年文化综艺爆款
翻开陈伟的履历，几乎就是一部当代综艺节目制作史。在浙江卫视期间，他一手打造了《我爱记歌词》，轰动一时，将浙江卫视开始带入一线卫视阵营；连续三季担纲现象级音乐选秀节目《中国好声音》总监制、总制片人，打开了国内音乐选秀的全新大幕；2016年担任北京卫视《跨界歌王》第一季总导演，也以“跨界”概念打造了又一档席卷全国的爆款。
与许多电视制作人一样，陈伟也选择在国内网综始创时期加入了爱奇艺。在加盟爱奇艺1个月即推出爆款纯网综艺《偶滴歌神啊》，网络流量、品牌价值、网络综艺各大排行榜、阅读量等等数据屡创新高，尤其是《偶滴歌神啊》第二季开创了先网络后电视播出的先河。之后在近两年时间里，陈伟又带领着团队打造了《中国有嘻哈》、《热血街舞团》、《机器人争霸》和今年的《中国新说唱》等多档热门纯网综艺及现象级爆款IP，其中2017年的《中国有嘻哈》更是引发全民热议，被称为具有时代意义的第一个超级网络综艺。
虽然身边的制作团队主力从最早的70后、80后变成如今的90后、95后，但陈伟似乎总能抓准当下年轻人的胃口，打造出年轻人所钟爱的综艺爆款。对此，自称“也怕别人说我老”的陈伟提出了“向下兼容”的概念——主动去了解年轻人喜欢的流行趋势，主动去学习年轻人口中的网络热词代表什么意思，主动去尝试听年轻人喜欢的歌到底好不好听，主动去年轻人爱看的电影到底有没有那么好看。让自己永远与年轻人有谈资的陈伟将这种主动归结为对自己年龄增长和害怕跟时代潮流脱节的恐惧，这种情绪促使他始终保持“向后学习”，向自己后一辈人学习，“因为他们接触的东西是最新的东西，是最新的科技，而这些东西你的经验里没有。”也正是这种“向后学习”的能力，使得陈伟完成了他自己的在综艺创制之路上的三级跳，中国综艺也随着他掌舵的这几档综艺节目，一步步走向其更为成熟的表现形式。
对于陈伟而言，“向后学习”的另外一个主要驱动力在于自己所服务主要对象的变化。过去在电视台这种的传统媒体中，只需要坚定不移的做大众品味的节目。像《我爱记歌词》、《中国好声音》这样年龄覆盖面更广的节目在电视平台上更有生命力，但对于80%以上核心用户都是30岁以下年龄段的视频网站来说，“青年文化”是一个更值得关注与发酵的概念——“有人想要立刻变成青年，少年想要变成青年，中年想要回到青年，所以青年文化是两头兼容，因为他也是最广义的。”
在“用户在哪里，和平精英辅助卡盟，产品就要做到哪里”的准则下，陈伟和他的团队在今年夏天继续以“说唱”这个青年文化为载体，探索着未来网综和年轻观众之间的同频话题。《中国新说唱》开播十集微博话题量增幅超60亿，每期节目蝉联微博话题榜总榜、综艺榜双榜第一，百度风云榜综合、内地榜双榜第一等佳绩，伴随着众多百万播放量级短视频的传播，“skr”等热刺成为年轻人的口头流行语，而包括《星球坠落》等在内的原创歌曲，也成为了这个夏天年轻人们最爱的单曲。
精英实力引导大众文化，“半步领先”不跟随
在看得见的成绩背后，却有着一支不看见的庞大队伍在陈伟的带领下协同运作。在“超级网综”的概念深入人心的今天，像《中国新说唱》这样量级的网综需要包括节目制作、运营、营销等多方面全方位的配合。从狭义来讲，这样一档超级网综的核心主创人员至少有一两百人，光现场摄像机就有100多台，整个为项目服务的所有从业人口更是多达一千多人。如何协调这些精英的实力来生产大众文化，如何用70、80后综艺OG带领着90后、95后将单点创意串联起来，为95后甚至00后创造他们感兴趣的青年文化和流行文化，而不是亦步亦趋的跟随流行，是摆在陈伟面前最大的难题。
